El río, es el nombre con el que Kamel Ilián ha nombrado su nuevo proyecto compuesto por más de 40 Pinturas. En éste cada cuadro es a la vez obra independiente y al mismo tiempo una estación, paraje, o recodo si se prefiere, dentro del viaje que realiza el espectador. Dispuestas en su gran conjunto las pinturas del artista pereirano evocan el río sin figurarlo, más bien nos ofrecen de diversas maneras una profunda experiencia de tiempo, de espacio, de movimiento y de color que lo recuerdan. En una época en la que el lugar de la pintura como forma y soporte del arte contemporáneo ha sido innumerables veces cuestionado, Kamel Ilián nos propone sin titubeos ni llamativos efectos de novedad y a través de una obra, si se quiere clásica y actual al mismo tiempo, un reencuentro con ella, con los elementos esenciales que la constituyen: tela, luz, color, en suma con grandes lienzos pacientemente trabajados a lo largo de los días. Y el tiempo, o más bien los tiempos, el de las historias colombianas que este río no narra sino que esconde, el que el artista ha dedicado a la tarea diaria de pintar, el que no se detiene y fluye de manera inexorable, se nos aparecen en la extraña materialidad que les confieren estas pinturas. Todas ellas, las oscuras e inquietantes, las más luminosas y ligeras, las que nos presentan movimientos turbulentos o pausas apacibles, nos enfrentan a la complejidad y a la belleza de esas temporalidades. Para que haya río, nos han enseñado, se necesita un vasto territorio que lo alimente, y así, esta exposición de Kamel Ilián da cuenta de la intensa y cambiante obra del artista que la precede, de exigencias técnicas, de experimentaciones formales, de recorridos y derivas estéticas de toda índole antes de desembocar en este delta en el que muy probablemente el espectador agradecerá perderse por uno rato.
Ana María Vallejo
Ph.D
Cordinadora de la Escuela de Postgrados
Facultad de Artes Visuales
UdeA
